Article

10 fets abstractes sobre el número 5 de Jackson Pollock, 1948

top-leaderboard-limit '>

És fàcil acomiadar el de Jackson PollockNo. 5, 1948com una taca de pintura sense sentit, però fins i tot si no se’n pot apreciar l’estètica, aquesta peça té una història que val la pena per la pintura de la casa i les piles d’efectiu. Aquí hi ha deu dades sobre l’obra mestra del difunt artista, sobre el que hauria estat el seu 106è aniversari.

1. ÉS UNA FEINA CLAU DEL MOVIMENT EXPRESSIONISTA ABSTRACTE.

Després de la Segona Guerra Mundial, artistes de la ciutat de Nova York com Pollock, Barnett Newman i Willem de Kooning van començar a empènyer els límits de les seves pintures en una direcció que el crític d'art Robert Coates va batejar com a 'expressionisme abstracte' el 1946. Aquesta onada de l'art modern va convertir Nova York en el centre del món de l'art, gràcies en part a l'abraçada pel moviment per l'estimat col·leccionista i mecenes Peggy Guggenheim. La contribució de Pollock van ser les seves pintures a goteig, de les qualsNo. 5, 1948és el seu més famós.

mai no vaig conèixer un home que no m’agradés cotitzar

2. POLLOCK VA FER UN MÈTODE ÚNIC PER FER LES SEVES GOTES.

En lloc de treballar des d’un cavallet, Pollock col·locava la seva tela a terra i passava al seu voltant, aplicant pintura degotant-la de pinzells endurits, pals i xeringues de tall. Pollock només havia començat a experimentar amb aquesta forma l'any anteriorNo. 5, 1948la creació, però el seu estil aviat es va convertir en una firma que va ser batejat com 'Jack the Dripper'.

El 1947, va dir-ho a la revistaPossibilitats,“A terra estic més a gust. Em sento més a prop, més part de la pintura, ja que d’aquesta manera puc recórrer-la, treballar des dels quatre costats i ser literalmentdinsla pintura.'

3.NO. 5, 1948ÉS UN MARCADOR DEL NAIXEMENT DE LA 'PINTURA D'ACCIÓ'.

La pintura per degoteig es va veure com una forma de 'action painting', que el crític d'art nord-americà Harold Rosenberg va definir en un assaig de 1952, declarant: 'Action Painting té a veure amb la creació pròpia o la definició pròpia o la transcendència pròpia; però això el dissocia de l'expressió de si mateix, que assumeix l'acceptació de l'ego tal com és, amb la seva ferida i la seva màgia. '

4. POLLOCK NO VA FER BOSQUETS O PRE-PLANIFICACIÓ PER ANO. 5, 1948.

Les obres de Pollock van ser revolucionàries a diversos nivells. Durant segles, els artistes havien esbossat o provat les seves pintures a gran escala. Però no Pollock, que en lloc d’això es guiava per l’emoció i la intuïció mentre anava rodejant la base de taulers de fibra, deixant caure i llançant pintura com exigia la seva musa. Va abandonar les pinzellades a favor de gotes i esquitxades i va incendiar el món de l'art amb les seves improvisades obres mestres.

quin any va sortir Caddyshack

5. VA USAR PINTURES NO CONVENCIONALS PER ANO. 5, 1948.

Un element important del mètode per degoteig era la pintura amb una viscositat fluida que permetés un abocament suau. Aquest requisit significava que les pintures tradicionals a l’oli i les aquarel·les eren fora. En lloc d’això, Pollock va començar a experimentar amb pintures sintètiques d’esmalt brillant que feien obsoletes les pintures casolanes basades en oli de la vella escola. Tot i que es va elogiar aquesta intel·ligent innovació, Pollock la va ignorar com 'un creixement natural per necessitat'.



6. PER UN TEMPS,NO. 5, 1948VA SER LA PINTURA MÉS CARA DEL MÓN.

El 18 de juny,2006, de Gustav KlimtAdele Bloch-Bauer Ies va vendre per 135 milions de dòlars, cosa que el converteix en el quadre més car del món. Menys de cinc mesos després,No. 5, 1948va obtenir 140 milions de dòlars. El 2011, aquest títol va ser arrabassat per un dels de Paul CézanneJugadors de cartes, amb un preu de 250 milions de dòlars.

7. ÉS UNA OBRA MASSIVA.

No. 5, 1948mesura a 8 peus per 4 peus.El guardiàassenyala que això significa que cada peu quadrat val més de 4 milions de dòlars.

8.NO. 5, 1948POSSIBLEMENT ES VA VENDRE PER FINANCAR UNA OFERTA PER A LALOS ANGELES TIMES.

El New York TimesVa informar que el magnat de l'entreteniment, David Geffen, ha descarregatNo. 5, 1948en aquesta venda del 2006, juntament amb peces de Jasper Johns i Willem de Kooning, en un esforç per reunir el capital suficient per comprar el diari establert. La venda d’aquests tres quadres va obtenir 283,5 milions de dòlars. No obstant això, Geffen mai no va comprar elLA Times, tot i que ho va intentar repetidament. Una vegada, fins i tot va oferir 2.000 milions de dòlars. En efectiu.

9.NO. 5, 1948NO ÉS NOMÉS EL DISTRIBUIDOR DE POLLOCK.

El 1973, la peça de Pollock de 1952Pols blausvenut per 2 milions de dòlars. Tot i que no és tan car comNo. 5, 1948, aquesta xifra era suficient per convertir-la en el preu més alt pagat per una obra americana contemporània en aquell moment. Malauradament, Pollock mai no va veure cap de les seves peces fer història de l'art: un accident de trànsit l'11 d'agost de 1956 li va tallar la vida dolorosament.

10.NO. 5, 1948I ELS SEUS HABITATS SEGUEN MISTIFICAR MOLTS ESPECTADORS.

Tot i que els crítics d’art brollen i els col·leccionistes estableixen milions per a una peça de Pollock subhastada, una bona part del públic encara es confon amb la producció de l’artista més de 60 anys després. Cada vegada que un dels seus quadres es ven per milions, apareixen articles que pregunten per què. La resposta breu és que, tot i que les seves pintures a goteig poden no ser accessibles, eren primordials, canviant la nostra manera de pensar l’art en si. Potser no són tradicionalment bonics. Però tots dos són artiHistòria de l'Art.

dades interessants sobre James A Garfield