Article

13 Fets èpics sobre Hi havia una vegada als Estats Units

top-leaderboard-limit '>

Sergio Leone es va guanyar un lloc a la història del cinema amb la seva trilogia de Westerns, protagonitzada per Clint Eastwood (Un puny de dòlars,Per uns pocs dòlars més, iEl bo, el dolent i el lleig), i el seu seguiment,Hi havia una vegada a l'oest. Però el mecànic italià encara no estava acabat: va passar més d’una dècada intentant fer el seu projecte de passió, una extensa èpica de gàngsters anomenadaHi havia una vegada a Amèrica.

El producte final, protagonitzat per Robert De Niro i James Woods, va captivar el públic europeu, però tot el públic americà que va veure quan es va llançar el 1984 era una versió de carnisseria que era amb prou feines la meitat del temps que el tall de Leone. No va ser fins després de la mort del director el 1989 que es va apreciar la seva última pel·lícula.

1. Sergio Leone va rebutjarEl padríper aconseguir-ho.

Segons el seu propi compte,Hi havia una vegada a Amèricava ser el projecte de mascota de Leone, el que va dedicar la major part de la seva vida adulta a fer. Es va interessar per la història mentre feia la dècada del 1968Hi havia una vegada a l'oest, i estava tan fixat en això que quan Paramount se li va acostar uns anys més tard per fer-hoEl padrí, va declinar educadament. Si ho hagués sabut, trigaria 12 anys més a arribar-hoHi havia una vegada a Amèricaproduït de totes maneres, potser hauria acceptat. Però, on seria Francis Ford Coppola?

2. Leone va obtenir (reticent) aportació dels fideus reals.

Hi havia una vegada a Amèricaes basava enEls Caputxos, una novel·la semi-autobiogràfica de Harry Gray (nom real: Herschel Goldberg), que havia passat la seva joventut dedicada a algunes de les activitats atribuïdes a Noodles (el personatge de Robert De Niro) i a la seva colla. El 1968, quan Leone es va acostar a ell, Gray no tenia cap interès en reunir-se en persona per parlar del seu treball, al cap i a la fi, encara estava amagat als gàngsters amb què havia tractat dècades abans, però va ser guanyat pel fet que ell ' He vist i gaudit dels westerns d’espaguetis de Leone. Va acceptar reunir-se per prendre una copa, amb la qual cosa Leone li va fer una pregunta i Gray va donar respostes curtes i taciturnes. Va ser aquesta reunió la que va inspirar Leone a explicar la història de la manera que ho feia: amb un fideu més vell que mirava enrere el seu passat, igual que Gray va fer aquella nit prenent begudes.

3. Norman Mailer va escriure un dels primers esborranys.

L’autor nord-americà, aleshores més conegut per la seva novel·laEl nu i el morti per la seva biografia de Marilyn Monroe (la que afirmava que havia estat assassinada pel FBI i la CIA), va donar una punyalada a l'hora de convertir el massiu esbós de la història de Leone en un guió coherent. Leone no va quedar impressionat. 'Em sap greu dir-ho, només va donar a llum una versió de Mickey Mouse', va dir després LeonePel·lícula americanarevista. 'Mailer, almenys als meus ulls, els ulls d'un vell fan, no és un escriptor de pel·lícules'.

4. Tot i el títol, no es va rodar gran part de la pel·lícula a Amèrica.

El gruix de la pel·lícula es va rodar a Roma, als famosos estudis Cinecittà, on es van produir tantes de les millors pel·lícules italianes de la postguerra. Es van rodar seqüències addicionals en llocs tan improbables com Montreal, París i Sant Petersburg, Florida.

5. Les parts queerenfilmats als EUA eren autèntics.

El barri jueu de la dècada de 1920 era un carrer de Williamsburg, Brooklyn, que havia estat vestit de manera impecable per semblar igual que 60 anys abans. El barri era la llar de molts autèntics jueus hassídics, alguns dels quals passejaven pel plató desconcertats quan les càmeres no rodaven. Leone era tan atrevit per obtenir detalls que només els hassides podien saber qui era real i qui era actor, i de vegades fins i tot eren enganyats.



6. Brooke Shields gairebé va interpretar a Deborah Gelly.

El 1981, el paper que acabaria interpretant Elizabeth McGovern es va oferir a Brooke Shields, de 16 anys, a qui Leone havia vistLa Llacuna Blavai qui sentia que estava preparat per a un paper més madur. Però una vaga d’escriptors de Hollywood va endarrerir el projecte i Shields va abandonar abans que res en sortís.

per què decorem els ous de Pasqua

7. Robert De Niro gairebé va abandonar la pel·lícula perquè Leone va orinar al seient del vàter.

Leone es va dirigir per primera vegada a De Niro sobre la pel·lícula el 1973, quan el seu 'to' bàsicament consistia en que li expliqués amb entusiasme la història a De Niro (a través d'un traductor; Leone mai no parlava molt bé l'anglès). De Niro estava lleugerament interessat, però no estava familiaritzat amb el treball de Leone ... i, a més, només era una idea en aquesta etapa, no un projecte concret al qual es pogués inscriure. Anys després, quan es va acabar el guió, Leone es va tornar a apropar a De Niro, que ara va acceptar amb entusiasme. Però les coses van anar malament al principi del procés, quan De Niro i el productor Arnon Milchan es van reunir amb Leone a la seva suite d’hotels de Nova York, on es va reservar una habitació per a De Niro. L'actor va trucar al productor al seu bany i va dir: 'No puc fer la pel·lícula'. Perquè no? —No veieu que em molestava per tot el seient del vàter? Efectivament, hi havia pipí al seient. Milchan va dir que segur que era involuntari, però De Niro estava convençut que era una obra de poder, com si Leone marqués el seu territori. Milchan va suavitzar les coses d’alguna manera i De Niro es va comprometre amb la pel·lícula.

8. Ningú no ha vist mai la versió completa de Leone.

Després del rodatge de nou mesos, Leone tenia material de vuit a deu hores. El va reduir fins a sis hores, amb l'esperança de llançar-lo en dues parts de tres hores, però els productors no en tenien res. Per tant, el va reduir a 269 minuts (quatre hores i mitja), però encara no va ser suficient. Va tallar 40 minuts més, i aquesta versió de 229 minuts és la que es va estrenar al Festival de Cannes de 1984 i posteriorment va tocar als cinemes europeus.

Els distribuïdors nord-americans van massacrar encara més la pel·lícula, reduint 90 minuts més i reordenant les escenes per ordre cronològic (no més flashbacks), cosa que va fer que la pel·lícula fos incomprensible. La versió americana va fallar, és clar, i Leone va quedar devastada. Un esforç dirigit per Martin Scorsese per restaurar la versió original de Leone va resultar en una retallada de 251 minuts que es va jugar a Cannes el 2012, però encara faltaven uns 18 minuts a causa de problemes legals sobre qui posseïa les escenes desaparegudes. La versió de 251 minuts ja està disponible en format Blu-ray i DVD. Algun dia, potser elcompletes restaurarà la versió.

9. Va ser la primera pel·lícula de Jennifer Connelly.

L'actriu que després giraria i guanyaria premis pels seus papers en pel·lícules comUna ment bonicaiRèquiem per un somnitenia 12 anys quan va ser escollida com la jove ballarina Deborah en formació. Després d’una carrera infantil en models i anuncis de televisió, va ser la primera interpretació real que havia fet mai. De Jim HensonLaberintva aparèixer poc després, i des de llavors ha estat una actriu constantment ocupada (i amb molta demanda).

10. Fins i tot James Woods no està segur del que va passar amb el seu personatge.

Al final de la pel·lícula, Max, que ara viu com a polític anomenat Bailey, demana a Noodles que el matin. Els fideus disminueixen. Però just després d’això, veu un home que podria ser Max parat a prop d’un camió d’escombraries, que sembla que desapareix a la part de darrere, arrossegat amb les escombraries. Va ser Max? Va ser algú altre? Fins i tot va passar realment? Woods no en té ni idea. Va dir que Leone volia que hi hagués certa ambigüitat. Amb aquest objectiu, el director va utilitzar el substitut de Woods per a l'escena del camió de les escombraries: algú que se li semblava des de la distància, però que no necessàriament havia de ser ell.

11. L'actuació del mètode De Niro va molestar algunes persones, inclòs James Woods.

De Niro és un actor intens i famós que realment 'viu' en els seus papers. Woods, no tant. 'És només un munt de vells', va dir després. 'Si és un guió fantàstic i treballes amb bona gent, quin és el problema? Estic fart de les ximpleries d'Actors Studio que han arruïnat les pel·lícules durant 40 anys. Tots aquests nois que corren fent veure que són naps, són tan molestos. Són les 4 de la matinada i esteu intentant fer algun tret i estan amb un entrenador queixant-se de com no poden sentir això, ni sentir-ho. Només cal dir les línies i continuar-hi!

12. Leone era perfeccionista.

Leone i De Niro tenien els seus diferents enfocaments, però una cosa que tenien en comú era el perfeccionisme. Segons un dels guionistes, Leone va fer 35 captures d’una gran (i cara) escena multitudinària, només per insistir en una més perquè va notar que un noi de la multitud mirava directament a la càmera.

13. La pel·lícula va arruïnar la salut de Leone i va contribuir a la seva mort.

El llarg i ardu procés de rodar una epopeia de quatre hores passaria factura a qualsevol, però sobretot a algú que ja tenia obesitat i que tenia una cinquantena d’anys. L'obra va agreujar una malaltia cardíaca existent a Leone i la posterior lluita amb els distribuïdors durant el temps de funcionament —més el desamor pel fracàs de la pel·lícula als Estats Units— només va empitjorar les coses. Leone va morir d'un atac de cor el 1989, abans que pogués completar una altra pel·lícula.Hi havia una vegada a Amèrica, que havia ocupat bona part de la seva carrera, va demostrar ser la seva cançó de cigne.

per què es va retirar la calor 23?

Fonts addicionals:
De Niro: A Life, de Shawn Levy
Confidencial: la vida de l'agent secret va convertir-se en magnat de Hollywood Arnon Milchan, de Meir Doron i Joseph Gelman