13 fets sorprenents sobre alguns els agrada

Imagineu-vos, si podeu, entrant a una sala de cinema el 1959, en plena època conformista d'Eisenhower, per veure una comèdia protagonitzada per l'ídol matiné Tony Curtis, el símbol del sexe Marilyn Monroe i el recent arribat Jack Lemmon. Està dirigit pel noi que va ferSunset Boulevardgairebé una dècada abans, i coescrit per I.A.L. Diamant. Quan es projecta la pel·lícula, s’obté una peça d’època en blanc i negre ambientada a Chicago durant la Prohibició, múltiples escenes d’assassinat de bandes, i, oh, els dos homes protagonistes passen la major part de la pel·lícula arrossegant-se.

Des de gairebé tots els angles,A alguns els agrada calentés una imatge estranya i subversiva: dos músics de jazz afortunats (Curtis i Lemmon) que presencien la massacre del dia de Sant Valentí s’amaguen com a dones en una orquestra exclusivament femenina i han de navegar per l’amor i l’atracció –una luxúria després de la de la banda–. cantant xafogosa, interpretada per Monroe, mentre que l'altra és perseguida per un milionari vell i astut, tot esquivant la multitud. La pel·lícula contrasta amb el grau cultural de manera tan aguda que és un miracle que es va fer. Però pot ser per això que es connectava de manera tan contundent amb el públic i continua sent un clàssic americà inatacable. És el número 14 de la llista original de 100 millors pel·lícules americanes de tots els temps de l’American Film Institute (va arribar al 22 en la seva llista del 10è aniversari) i encapçala el rànquing de 100 pel·lícules americanes de tots els temps més divertides de l’AFI.

Aquí hi ha 13 notícies interessants sobreA alguns els agrada calentLa producció i el més enllà per ajudar-vos a apreciar la pel·lícula encara més.

el que fa que un entrepà sigui un entrepà

1. LA COMÈDIA AMERICANA QUINTESSENCIAL ES VA INSPIRAR PER UN SEC REPARTIMENT ALEMANY D'UNA FARÇA FRANCESA.

La llavor que va florirA alguns els agrada calentva ser plantada per una obscura pel·lícula alemanya de 1951,Fanfares de l'amor, que era un remake d'una comèdia francesa més antiga,Fanfares de l'amor(1935). Ambdues imatges són episòdiques, centrades en un parell de personatges masculins desesperats que fan el que poden per guanyar-se un dòlar. Un d’aquests esquemes consisteix a vestir-se com a dones i actuar en una banda exclusivament femenina. A Wilder i Diamond tant els va agradar aquest dispositiu en particular, i no gaire més. 'L'humor de la pel·lícula alemanya era força pesat i teutònic', va dir Diamond. 'Hi havia molta rapada de cofres i proves de perruques'.

2. BILLY WILDER REPRODUCCIÓ DE TOTA LA CONVENCIÓ PER FER DE LA MASSACRE DE GANGLAND VITAL A UNA COMÈDIA.

Quan Wilder i Diamond van començar a escriure, Wilder va saber que necessitaven 'trobar el martell de la història, allò feroz en què aquests dos nois atrapats amb la roba de la dona no poden treure's les perruques i dir:' Sóc un noi '. Després de donar un cop d'ull a les idees, la inspiració finalment va arribar mentre Wilder conduïa ('Billy tenia moltes de les seves idees conduint', va dir Diamond): la massacre de Sant Valentí. Si van ambientar la pel·lícula durant els Roaring ‘20 ​​i van fer que els seus nois fossin testimonis d’un dels esdeveniments més brutals de l’època, la mascarada es converteix en una qüestió, literalment, de vida o mort. 'Aquest va ser l'import important que va fer possible tota la resta', va dir Wilder.

3.A ALGUNS ELS AGRADA CALENTQUASI PRESENTEN MARILYN MONROE I FRANK SINATRA.

Amb la trama bloquejada, l'atenció es va centrar en el càsting. Entre els noms llançats pels papers de Joe / Josephine i Jerry / Daphne es trobaven Danny Kaye i Bob Hope. Però Wilder es va traslladar ràpidament a Tony Curtis per Joe, i la seva elecció per Jerry va ser Frank Sinatra. Ol ’Blue Eyes no hi va arribarA alguns els agrada calent, òbviament. La raó per la qual, però, depèn de la història de qui creieu. Curtis va dir que Wilder volia Sinatra per Jerry / Daphne, 'però no estava segur que Frank seria capaç de jugar-la. Frank era una mica ximple i Billy no volia arriscar-s’hi ”. Wilder era ell mateix una mica descarat, cosa que fa que la versió dels esdeveniments de Diamond sembli més probable: 'Billy va fer una cita amb Sinatra, i va anar a esperar i es va asseure allà, i es va asseure allà, i Sinatra mai no va aparèixer. Es va aixecar Billy. ' Wilder, que es va convertir en un director per controlar les destinacions dels seus guions, probablement no hagués reaccionat amablement davant un afront a la seva autoritat. Sinatra era fora i Jack Lemmon hi era.

4. BILLY WILDER I MARILYN MONROE EREN ELS MILLORS DE FRENEMIES.

La peça més gran deA alguns els agrada calentel repartiment va ser, amb mans baixes, Marilyn Monroe en el paper de cantant / intèrpret d’ukelele / amant del saxofonista Sugar Kane. Es va convertir en un dels seus papers emblemàtics (fins i tot es representa com a Sugar en un segell postal dels Estats Units en honor a Wilder) i va ser un aparador del seu talent com a actor, còmic i intèrpret. Al principi, Wilder va pensar a fer de Mitzi Gaynor el paper. Però quan Monroe va estar disponible, Wilder va saltar a treballar amb el seuLa picor dels set anystorneu a estelar, encara que arribés amb una mica d'equipatge. “Sabia que en alguns moments em tornaria boig. I hi va haver aquests moments, mitja dotzena de moments ', va dir Wilder. 'Però sempre et dius a tu mateix: 'No estic casat amb ella, oi?' I després tornes a casa, no sopes, prens una pastilla per dormir i et despertes al matí i tornes a començar'.

Wilder va recordar que Monroe va aparèixer als primers assajos i va ser fantàstic, quan va recordar les seves línies. “Tenia una vulgaritat elegant sobre ella. Crec que era molt important això. I va saber automàticament on era l’acudit ”. Però amb els bons van aparèixer els dolents. Durant la producció, apareixia hores tard a la feina, afirmant haver perdut el camí cap a l’estudi. Wilder hauria de córrer més de 80 trets per aconseguir una línia, com ara 'On és aquest borbó?' o 'Sóc jo, Sugar'. Continuava ajornant-se amb la seva entrenadora en funcions, Paula Strasberg, enmig de les discussions amb Wilder. Tot plegat va causar tensions èpiques a Wilder i al repartiment, especialment a Curtis i Lemmon, que havien de ser perfectes en cada presa perquè Wilder utilitzaria aquell en què Monroe era perfecte, independentment del rendiment que tinguessin.

L'estrès va fer que Wilder fes algunes declaracions despectives a la premsa després de disparar. 'La qüestió és si Marilyn és una persona o un dels millors productes DuPont mai inventats', va dir el director una vegada. “Té uns pits com el granit; ella desafia la gravetat; i té un cervell com el formatge suís, ple de forats '. Més tard, va afegir: 'Ho he parlat amb el meu metge i el meu psiquiatre i em diuen que sóc massa vell i massa ric per tornar a passar per això'. Això va provocar que Monroe trucés a casa de Wilder i li digués que, bé, es fornicés (estem parafrasejant aquí). Wilder va intentar corregir coses, però va morir poc temps després. Amb el pas dels anys, es va suavitzar en la seva visió de la seva experiència treballant amb ella. “No vaig tenir cap problema amb Marilyn Monroe. Monroe va tenir problemes amb Monroe ', va dir Wilder. 'Quan es va acabar tot, i el meu estómac va tornar a la normalitat, semblava que valia la pena l'agonia de treballar amb ella'.

5. ELA ALGÚS LI AGRADA CALENTEL SUPORT DE CAST ÉS SUPER META.

Wilder va mirar a actors de les imatges de gàngsters dels anys trenta per completar les files deA alguns els agrada calentEls policies i els lladres. (Va ser una novetat que Wilder va emprarSunset Boulevard, també, de contractar a la superestrella de pantalla silenciosa Gloria Swanson com a líder per trobar llocs per a Cecil B. Demille, Buster Keaton, H.B. Warner i Anna Nilsson.) Va emetre George Raft (Scarface) comA alguns els agrada calentÉs pesat, Spats Colombo; el jugador d’estudi Pat O’Brien com a cap jurista; i 'Ei, aquest noi!' George E. Stone (Petit Cèsar)com el fink. Però no va parar aquí. Wilder també va incloure els caps d'autoreferència a les pel·lícules de crims fonamentals: gairebé al final de la pel·lícula, Spats veu una caputxa (interpretada per Edward G. Robinson Jr.), tirant una moneda i pregunta: 'On has recollit això barat? truc? ' El personatge de Raft, Rinaldo, va fer el mateixScarface. Més tard, en un moment de frustració, Spats va a trencar una toronja a la cara del seu secuaz, fent un gest cap a un dels moments més emblemàtics deL’enemic públic.

6. SI ELS HOMES HAVIEN DE PORTAR VESTITS, VOLEVEN SEMBLITAR-SE SÓN GLAMOROSOS COM MARILYN MONROE.

Un cop els actors van estar al seu lloc, va arribar el moment de recórrer a qüestions més greus: el vestuari. Lemmon i Curtis sabien que si havien de passar, de manera convincent, com a dones, haurien de mirar la peça. I això significava una bona roba. 'Vam ser molt cooperatius', diu Lemmon sobre el fet de posar-nos maquillatge i talons alts, 'però vam deixar els peus avall quan volíem vestits millors. Volien que seleccionéssim coses fora del servei del vestuari. Vam dir que volíem vestits fets per Orry-Kelly, que feia les disfresses de Monroe '. Curtis es va solidaritzar amb Lemmon. “No volia semblar-me a Loretta Young. Ja ho sabeu, aquelles coses de cintura alta i jo volia un vestit de dissenyador propi, que no fos un d’aquests usats. Vaig anar a Billy i li vaig dir a Jack i que també volíem vestits d’Oryry-Kelly. Va dir: 'D'acord'. '

Quan vaig entrevistar Curtis el 2004, va recordar l’experiència de posar-se en forma i com es divertien a costa de Monroe: “Tots estem als estudis Goldwyn i els nostres vestidors estan junts: Jack, jo, Marilyn. I Orry-Kelly, un home d’aspecte molt prestigiós, tenia una d’aquestes cintes de plàstic. Així que va entrar i va mesurar Jack, i Jack va sortir amb pantalons curts de boxa, es va posar davant d'ell i li va posar la cinta al coll: 16, 31, 29, 18. Va prendre totes les mesures de Jack. Després va venir cap a mi. Vaig sortir a l’equivalent a Calvin Kleins. I em va mesurar: 13 1/2, 14, 15, 37, 29 1/2. Quan va acabar amb mi, va anar a la Marilyn. Però aquí és on la història va sorgir d'Orry-Kelly, no de mi. Ell entra a mesurar Marilyn i ella surt amb un calçotet i una brusa de seda. Es queda allà i mesura: 29, 34, 18, la rodeja [cintura i darrere] i va dir: 'Saps Marilyn, Tony Curtis té un cul més bonic que tu'. Es va desbotellar la brusa, la va obrir i va dir: 'No té t * ts com aquests!' Curtis va riure i va picar de mans. «No es pot superar aquesta història. Estava tan enutjada. L’estimava per això ”.

7. LA CURTIS I EL LLIMÓ VA ARRIBAR A LES SEVES PERSONES FEMENINES TIPUS D'ACCIDENT.

Vestits com a dones, Curtis i Lemmon necessitaven ara establir quin tipus de dones serien. I va ser Lemmon qui va establir els tipus. Curtis va fer un toc i va voler sortir del seu vestidor primer, de manera que Lemmon va passar el pas i 'era com una tarta de 20 cèntims', va dir Curtis. Lemmon va saltar, parlava amb veu aguda i, en general, era bombollós i discordant. Curtis sabia que la pel·lícula no podia manejar dos personatges així, de manera que va adoptar l’enfocament contrari: “Havia de ser una dama, molt gran, com la meva mare o Grace Kelly. Vaig alçar el cap, recte i alt, i mai vaig anar a buscar aquelles bromes baixes ”.

8. WILDER VA DONAR MOLT POC DE TEMPS ALS SEUS HOMES LÍDERS PER PODER JUGAR COMODES A LES DONES.

L’última peça dels personatges va ser el seu maquillatge. Curtis i Lemmon van passar hores perfeccionant el seu aspecte. Un cop van pensar que la tenien, Wilder els va empènyer al bany de les dones. Necessitava veure si podia jugar. 'Així que, entrant a les dones, vam anar i, noi, oh, noi, la suor del flop realment volava', va recordar Lemmon. “Tenia por de morir. Mai m’he sentit tan avergonyit ”. Però va funcionar. Ningú no els va donar una segona mirada. Van sortir corrents, li van dir a Wilder i ell va dir: 'No canvieu res!' Però Curtis no estava convençut. Va pensar que ningú no els mirava perquè eren per a dones lletges. Així que es van tornar a maquillar, es van tornar una mica més glamurosos i van tornar al bany. Es van identificar immediatament, de manera que van restablir la primera imatge.

9. TONY CURTIS AJUDA A BILLY WILDER A REALITZAR UN SOMNI DE LLARG TEMPS, SORT DE.

Cary Grant era la balena blanca de Billy Wilder. El director sempre va voler treballar amb Grant, però les coses no es van ajuntar mai. EnA alguns els agrada calent, però, Curtis va aconseguir Wilder el més a prop possible. A més de interpretar a Joe i Josephine, Curtis té un tercer paper, Junior, un fals milionari hereu de la fortuna de Shell Oil. A l’hora de desenvolupar com sonaria Junior, Curtis va publicar la seva suplantació de Cary Grant. 'El dia que rodàvem aquesta [primera] escena [com a júnior]', em va dir Curtis, 'vam baixar a la platja i vaig dir:' Billy, com interpretaré aquest milionari? 'Va dir:' Bé , com t'agradaria reproduir-lo? 'Vaig dir:' Bé, faig aquesta impressió de Cary Grant ... '' Bé, fes-ho! '' Així ho va fer, i és bastant bo. 'Tony Curtis em va donar Cary Grant', va dir Wilder. Curtis estava content de la suplantació d'identitat. Wilder també ho era. I aparentment a Grant també li va agradar, encara que fingís el contrari. 'QuanA alguns els agrada calentacabat, Billy Wilder ho va mostrar a Cary Grant ', em va dir Curtis. 'Va dir:' Cary, com t'agradava la impressió que Tony tenia de tu '. Cary va dir [Curtis canvia a la seva suplantació d'identitat]:' No parlo així! '

10. L’ÚLTIMA LÍNIA IC THENICA DE LA PEL·LÍCULA QUASI MAI S’HA UTILITZAT.

Wilder i Diamond van ser escriptors precisos. Però quan va arribar el momentA alguns els agrada calentDe puny, eren absolutament indecisos. Van arribar fins que Lemmon es va arrencar la perruca i va dir que no es podia casar amb Osgood Fielding III perquè 'sóc un home'. Què ve després? Diamond va suggerir 'Ningú és perfecte' i Wilder va dir que el guardés perquè poguessin enviar el guió al mimeògraf. Però llavors anaven a resoldre-ho. 'Tenim tota una setmana per pensar-hi', va dir Wilder. “Vam pensar-ho tota la setmana. Cap dels dos no va poder arribar a res millor, de manera que vam disparar aquesta línia, encara que no estem del tot satisfets ”. Els espectadors se sentien completament diferents. 'El públic només va explotar', va dir Wilder. 'Aquesta línia va tenir una de les rialles més grans que he sentit al teatre. Però no ens n’havíem confiat en escriure-la; simplement no ho vam veure. 'Ningú no és perfecte'. La línia havia sortit amb massa facilitat, simplement va sortir '.

11.A ALGUNS ELS AGRADA CALENTERA UNA POCATAMBÉCALENT PER A ALGUNES PERSONES.

A alguns els agrada calentva ser un gran èxit quan es va llançar el 1959, però no tothom va tenir l'oportunitat de veure-ho. La pel·lícula va ser condemnada per la Legió Nacional de la Decència, una organització catòlica que actuava com a gos de vigilància del contingut corruptor, al considerar que era 'moralment desagradable' i que 'promovia l'homosexualitat, les lesbianes i el transvestisme'. Amb aquesta designació, franges de piadosos cinèfils de tota la nació es veurien obligats a mantenir-se allunyats. Però també hi va haver decrets regionals contra la pel·lícula. Es va prohibir a Kansas després que United Artists es negés a editar l'escena d'amor entre Curtis i Monroe, mentre que a Memphis un fòrum de censura restringia la visualització només als adults.

12.LA PEL · LÍCULAINSPIRAT DOS (INFERIOR) MUSICALS ESCÈNICS.

Demostrant l'excel·lentA alguns els agrada calent i el seu guió de Wilder-Diamond són, la pel·lícula es va adaptar dues vegades a l’escenari. La primera producció, un musical anomenatSucreque es va centrar en el personatge de Monroe, es va obrir l’abril de 1972 i va durar més de 500 representacions. Uns 30 anys després, es va muntar un altre musical, aquesta vegada anomenatA alguns els agrada calent, amb Curtis en el paper d'Osgood Fielding III. Va ser la primera vegada que Curtis cantava i ballava a l’escenari i s’hi va llançar. Quan en vam parlar el 2004, Curtis va tenir bons records de l’experiència, si no del producte final.

'Vam fer 273 representacions en un any i mai no en vaig perdre cap', va dir Curtis. “Va ser un treball molt dur. Sota els auspicis que érem, el final de la producció va ser molt maldestre. Així que va ser difícil. No podies fer el que vas fer a la pel·lícula. Aquelles escenes necessitaven una fisicitat propera. L’escena de besar-me i Marilyn, l’escena amb Jack i jo al tren: totes aquestes coses íntimes necessitaven aquests primers plans, i això és el que va fer que la pel·lícula fos tan atractiva ”.

13. BILLY WILDER NO VA PENSAR QUE ERA LA MILLOR COMÈDIA AMERICANA DE MAI.

La comèdia és un gènere tan subjectiu, que és impossible dir que alguna cosa sigui el 'millor'. El millor per a qui? I basat en quina definició de comèdia? Però això no va impedir que l’American Film Institute classifiqués les 100 millors comèdies de pel·lícules americanes, encapçalades perA alguns els agrada calent. No obtindreu cap argument per part de la majoria de la gent, però Wilder va ser una mica circumspecte per l’honor. 'Estic content per això, però no és cert', va dir. 'No és el millor perquè no n'hi ha de millors. És aixíundels millors. És una bona imatge i n’estic orgullós. Estic feliç a la gent que encara li agrada tant '.

grans problemes en la petita xina mortal kombat

Fonts addicionals:
Nobody’s Perfect: Billy Wilder, A Personal Biographyde Charlotte Chandler
Converses amb Wilderde Cameron Crowe
Billy Wilder (sèrie Cinema One)per Axel Madsen
A Sunset Boulevard: La vida i els temps de Billy Wilderper Ed Sikov
A alguns els agrada calentFuncions especials de Blu-ray
«No és meravellós? Tony Curtis canta i balla a 'Some Like It Hot', 'Lillian Ross,El neoyorquí, 3 de juny de 2002
Billy Wilder, The Art of Screenwriting No. 1,The Paris Review, Primavera de 1996
Entrevista personal amb Tony Curtis, 2004