Article

13 fets salvatges sobre el rebel sense causa

top-leaderboard-limit '>

El 1955, el director Nicholas Ray tenia una visió d’una pel·lícula sobre delinqüents juvenils diferent a qualsevol altra del subgènere. En lloc de centrar-se en nens pobres d’un centre de la ciutat, va imaginar un conte a l’estil Romeo i Julieta sobre adolescents benestants que no podien relacionar-se amb la vida dels seus pares i que buscaven qualsevol sortida per alliberar el seu desencís i ira. Per aconseguir aquesta visió, va consultar experts, va impulsar el realisme a cada pas i va trobar un col·laborador en un jove actor en ascens anomenat James Dean.

Més de sis dècades després del seu llançament,Rebel·lar-se sense causasegueix sent la pel·lícula per excel·lència sobre delinqüents juvenils, alimentada per la intensa actuació de Dean i l’atrevida direcció de Ray i donada una mística addicional per la prematura mort de la jove estrella poques setmanes abans de la publicació de la pel·lícula. La mort de Dean va fer que la pel·lícula fos imprescindible, però la realització de la pel·lícula la va convertir en un clàssic que perdura avui en dia. Així doncs, des de lluites reals entre membres del repartiment fins a canalles que realment es tallen, aquí teniu 13 fets sobre la realització d’aquesta pel·lícula emblemàtica.

com es diuen els pantalons mc hammer

1. ES BASA EN UN PENAL REAL PER A ADOLESCENT.

La història del making ofRebel·lar-se sense causaen realitat es remunta gairebé una dècada abans que arribés als cinemes el 1955, a un llibre del mateix nom del doctor Robert Lindner. Publicat el 1944, el llibre era un cas d’estudi d’un jove anomenat Harold, que aleshores estava intern al penal federal de Lewisburg, a Pennsilvània. Sentint l'atractiu tòpic de la història, Warner Bros. va comprar els drets del llibre a principis de 1946 i va passar per diversos escriptors (més sobre això en un moment) abans de quedar-se latent. Després, a la dècada de 1950, pel·lícules en blanc i negre sobre adolescents rebels, inclòsEl salvatge(1953) iLa pissarra selva(1955): va augmentar la popularitat. El director Nicholas Ray va notar aquesta tendència i es va interessar per la idea d’una pel·lícula sobre delinqüents juvenils.

El 1954 Ray va aportar la seva idea, en forma de tractament anomenatThe Blind Run, a Warner Bros., que va comprar la idea i finalment va demanar a Ray que la fusionés amb la seva propietat existent delRebel·lar-se sense causallibre. Ray, finalment, es va prendre moltes llibertats amb la història i es va desviar d’altres pel·lícules delinqüents d’èxit de l’època i de les seves històries de delinqüents adolescents que només provenien de zones amb ingressos més baixos. Ray volia centrar-se en el desengany i la ira entre els adolescents de cases aparentment còmodes i estables. Amb aquest objectiu en ment, treballeu sobre el que seriaRebel·lar-se sense causava començar.

2. UN PROJECTE PRINCIPAL VA SER ESCRIT PER LA DR. SEUSS.

Domini públic, Wikimedia Commons

En els anys anteriors, Ray va pujar a bord amb el seu propi camp per aThe Blind Run,Rebel·lar-se sense causava passar pel procés de desenvolupament de Warner Bros., que incloïa diversos escriptors que prenien un pèl a l’hora d’adaptar el llibre de no ficció de Lindner en un guió acceptable. Poc després que Warner Bros. comprés els drets del llibre de Lindner, Jacques Le Mareschal va produir un tractament i, durant els anys següents, els escriptors Peter Viertel, H.L. Fishel i el mateix Lindner intentarien produir un guió. El nom més destacat que va sorgir d’aquestes primeres etapes del procés d’escriptura, però, apareix a l’arxiu de guions de Warner Bros. de qui va fer el primer esborrany: Theodor Seuss Geisel, més conegut avui com a Dr. Seuss.



3. QUASI ERA UN VEHICLE MARLON BRANDO.

Warner Bros. va revisar diversos esborranys d'aquesta primera versió deRebel·lar-se sense causaentre 1946 i 1949, i si bé la pel·lícula mai no va començar a funcionar durant aquest període, l'estudi en un moment donat va sentir que estava prou lluny en el procés de desenvolupament per considerar una estrella per al projecte. El 1947, van arriscar i van provar a la pantalla a un jove actor de teatre de Nova York per interpretar al rebel al centre de la història, després concebut com un criminal molt més psicopàtic que l’adolescent desil·lusionat que Jim Stark es va convertir finalment en la pel·lícula de Ray. Aquell actor era Marlon Brando, que aleshores gaudia de l'èxit de Broadway com a Stanley KowalskiUn tramvia anomenat Desig. Per descomptat, aquesta versió deRebelmai va entrar a la producció, de manera que Brando hauria d’esperar al seu gran descans cinematogràfic. Arribaria quatre anys després, en la versió cinematogràfica deTramvia, que li va valer una nominació a l'Oscar i el va convertir en una icona en alça. El 1953, va tenir l'oportunitat de interpretar un jove rebel al cap i a la fi, protagonitzantEl salvatge.

4. EL GUIÓ TÉ UNA INTERESSANTE BARREGA D'INFLUÈNCIES.

Com a procés d 'escriptura de l'Rebel·lar-se sense causaguió (l’estudi finalment va insistir en aquest títol en lloc del preferit de RayThe Blind Run) es va posar en marxa, Ray i Warner Bros. van donar un cop de cap a qui hauria de col·laborar amb ell en el projecte. Ray volia que Clifford Odets treballés en el guió, però ell no estava disponible i l'estudi va contractar a Leon Uris, que la seva interpretació del projecte mai no coincidia amb el que Ray esperava. Irving Shulman, que va rebre un crèdit per l'adaptació de la pel·lícula, va substituir Uris i va afegir l'escenari del sud de Califòrnia, la primera escena al planetari, i la seqüència del cotxe 'Chickie Run' basada en incidents reals que ell i Ray havien llegit sobre . Llavors va entrar Stewart Stern i, tot i que inicialment va poder haver estat contractat per col·laborar amb Shulman, els esborranys posteriors es van convertir sols en Stern a mesura que la seva sensibilitat i Ray es fusionaven.

Amb Stern a bord, van sorgir les influències clau de la pel·lícula. Ray, que esperava un to clàssic i atemporal per a la seva història, va afirmarRomeu i Julieta- 'la millor obra escrita sobre delinqüents juvenils', com a inspiració, mentre que Stern recordaria més tard que va considerar que la pel·lícula era d'alguna manera una nova interpretacióPeter Pan, amb la mansió en ruïnes que representaria Neverland, Jim substituint Peter, Judy per Wendy i Plató per The Lost Boys. Potser el més important, però, tant Ray com Stern es van inspirar en les seves pròpies vides, i en particular Stern es va inspirar en la seva pròpia relació amb els seus pares.

'[Ray] tenia terribles molèsties de consciència sobre si mateix com a pare, i tenia una fúria terrible sobre mi mateix com a fill, i tots dos sabíem que aquell era un corrent que es compartia de maneres diferents', va recordar Stern.

5. NATALIE WOOD HAVIA DE LLUITAR PER JUGAR A JUDY.

Vídeo domèstic de Warner

Quan va començar el càsting, Ray va lluitar per trobar una actriu que interpretés a Judy, la xicota d’un membre de la banda que troba a Jim i el seu desencís atractiu i relacionable. Entre els principals aspirants a l'època hi havia Debbie Reynolds, Carroll Baker, Lois Smith (una de les opcions de l'estudi) i Jayne Mansfield, que segons sembla, Ray es va resistir activament al càsting. Una actriu que al principi no era contendent era Natalie Wood, que Ray dubtava a considerar a causa de la seva carrera inicial i, per tant, de la seva reputació pública, com una estrella infantil innocent.

Wood finalment va guanyar el paper després d'haver estat involucrada en un accident de cotxe que també incloïa futurRebel·lar-se sense causaco-protagonista Dennis Hopper, amb qui va estar involucrada sentimentalment. Quan estava a la comissaria de policia després de l'accident, Wood va trucar a Ray per recollir-la i, quan va arribar, li va comunicar que un dels agents l'havia referit com a delinqüent juvenil.

'Ara rebo la part?' Va preguntar Wood.

Ray va cedir i Wood va ser finalment nominada a l'Oscar a la millor actriu secundària per la seva interpretació.

6. JAMES DEAN VA OBTENIR LA PART PERQUÈ ELIZABETH TAYLOR TENIA EMBARÀS.

Tot i que aparentment l’estudi va considerar Tab Hunter pel paper de Jim en un moment donat, Ray es va quedar fascinat per James Dean, que encara havia de deixar la seva empremta a Hollywood, però que ja havia filmat el seu paper de Caleb aA l’Est de l’Edèn, de la qual Ray va veure les primeres projeccions. Impressionat amb Dean, Ray volia convertir-lo en el líderRebel, però una altra de les properes llegendàries pel·lícules de Dean es posava en el camí:Gegant, que estava a punt per començar a disparar en un moment amb el qual entraria en conflicteRebelLa producció. Llavors, un desenvolupament fortuït en la vida d'un altre deGegantLes estrelles ho van canviar tot: Elizabeth Taylor estava embarassada, cosa que va significar que la pel·lícula es va haver de retardar fins al juny de 1955. Això va alliberar Dean per assumir un altre paper icònic, el que definiria la seva llegenda més que cap altre.

7. RAY va fer que el repartiment de suport entrés en una lluita real com a audició.

La recerca del realisme va continuar fins al repartiment secundari, que va ser escollit entre 300 i 500 joves actors que van arribar a la parcel·la de Warner Bros. amb els seus propis cotxes en un intent de guanyar-se un lloc a la pel·lícula. Finalment, un cop reduït aquest nombre a unes quantes dotzenes, Ray va empènyer encara més l’autenticitat i va demanar als actors que iniciessin una baralla com si estiguessin realment en una banda.

'Així que vam lluitar i alguns cotxes van ser destrossats, algunes persones estaven realment ferides, i després Nick va dir que va tallar, i això va ser això', va recordar Jack Grinnage, que interpretava a Moose.

Més tard, durant la producció, Grinnage va comentar a un coprotagonista que li encantaria veure les imatges que Ray havia aconseguit de la baralla aquell dia i el seu company de repartiment va respondre que mai no hi havia hagut cap pel·lícula a la càmera.

8. ORIGINALMENT S’ANOTARIA EN NEGRE I BLANC.

Warner Bros

És difícil d’imaginarRebel·lar-se sense causaen qualsevol cosa menys color ara, en part perquè és difícil imaginar veure Dean sense aquella impactant jaqueta vermella que porta als cartells de la pel·lícula, però aquest no sempre era el pla. Ray i Stern creien que la pel·lícula s’hauria de rodar com una pel·lícula B, amb un estil més enginyós que s’adaptava perfectament al blanc i negre, i fins i tot Ray va començar la producció rodant d’aquesta manera.Rebel·lar-se sense causatambé es rodava en format panoràmic CinemaScope (cosa que va frustrar Ray, que no sabia com omplir el quadre), i va resultar que hi havia una clàusula a l’acord de llicència CinemaScope que deia que totes les pel·lícules de CinemaScope també havien de ser pel·lícules en color. Això, a més del desig de Warner Bros. d'invertir més en la pel·lícula a mesura que les imatges de delinqüents juvenils es van fer encara més moderns, va provocar el canvi.

9. UNA CO-STAR CONSULTADA A TOTES LES ESCENES DE GANG.

La voluntat de realisme de Ray i Dean els va portar a diversos llocs, inclosos professionals de la policia i psiquiàtrics, per consultar assistència sobre la pel·lícula, però potser els seus recursos més valuosos van venir en la forma de Frank Mazzola, que va interpretar al membre de la colla Crunch. Mazzola, graduat a l’escola secundària de Hollywood, també era membre de The Athenians, una banda a la qual el mateix Mazzola es referia com un “club social” que, no obstant això, era molt dur i territorial. Després d'incorporar-se al repartiment, Mazzola va començar a comentar diversos elements 'falsos' del guió, així com l'armari, els cotxes usats i molt més. Ray li va preguntar si podia proporcionar un exemple de vida real de colla i Mazzola sabia exactament on mirar.

'Així que el que vaig fer és que vaig anomenar una reunió atenenca', va recordar Mazzola.

Mazzola va reunir els seus amics i els va fer molestar a Ray i Dean (que encara no era famós) com si realment estiguessin fent un moviment sobre la gespa atenenca. Ray va aconseguir el punt bastant ràpidament i va donar a Mazzola un despatx al costat del seu durant la producció. A partir d’aleshores, Mazzola va consultar el guió, l’armari, els cotxes (el Mercury de Dean de 1949 va ser la seva idea) i el lingo. Fins i tot va ajudar a coreografiar la lluita contra els ganivets basant-se en una trobada real que va tenir amb un altre membre de la colla.

10. RAY ANIMA EL DEÀ A MILLORAR.

En el moment del rodatgeRebel·lar-se sense causava començar, Ray i Dean tenien més que una relació típica de director / estrella. Ray es va esforçar per conèixer el seu jove protagonista, quedant amb Dean a Nova York, emborratxant-se i fumant olla junts, i després realitzant llargues sessions d’assaig al bungalow Ray’s Chateau Marmont. Quan va començar la producció, la passió de Dean per l’actuació de Method va fer que Ray li donés una gran quantitat de control creatiu sobre cada escena, fins al punt que sovint era Dean qui dictaria aquest ritme i el to d’una escena als altres actors.

'Jimmy va fer la major part de la direcció. Ens va donar les nostres línies; va dominar tot ”, va recordar més tard Ann Doran, que va interpretar a la mare de Jim.

11. DEAN VA SER LESIONAT MÉS QUE UNA VEGADA DURANT EL FILMATGE.

Tant Ray com Dean van posar molt èmfasi en el realisme de cada momentRebel·lar-se sense causa, i l’actuació de Dean’s Method volia dir que volia situar-se en les situacions més autèntiques possibles. Com que la pel·lícula de vegades és violenta, això significava que Dean sovint es dedicava a la violència física real de la peça i, de vegades, no la deixava il·lès. Pel que fa a l’escena en què Jim es llença borratxo a l’escriptori de la comissaria de policia, aparentment Dean es va emborratxar i després va colpejar l’escriptori tan fort com va poder, trencant ossos a la mà i deixant a Ray obligat a disparar al voltant dels embenatges.

paraules genials que comencen per e

Després va haver-hi la baralla entre Jim i Buzz (Corey Allen), que es va fer amb fulles reals, tot i que es van prendre certes precaucions (es pot veure Dean a les fotografies de producció col·locant encoixinats sota la camisa). En un moment donat, mentre disparava la baralla, Allen va estendre la mà i va tallar Dean. Ray, alarmat de que la seva estrella hagués estat ferida, va dir que va ser tallat i Dean va estar furiós.

'Jimmy s'enfada i agafa Nick i diu:' No diguis mai, talla. No digueu mai, mai, que em talla. Diré que talla si alguna cosa no va bé. No tallis l’escena mai ”, va recordar més tard el co-protagonista Dennis Hopper i va assenyalar que Dean volia preservar el realisme de la seva lesió per a la càmera. Aparentment, Dean estava tan enfadat per la decisió de Ray d’aturar l’escena que va sortir del plató enfurismat i va haver de ser persuadit de nou al rodatge.

12. DENNIS HOPPER I NICHOLAS RAY SEMPRE VAN SOBRE LA FUSTA DE NATALIE.

En aquell moment va ser escollidaRebel·lar-se sense causa, Wood va estar involucrat romànticament amb Hopper, que també havia de ser el protagonista de la pel·lícula. Durant la producció, però, Wood també va entaular una aventura amb Ray i, un dia, Hopper aparentment els va descobrir junts. El jove actor va desafiar el director a una lluita de punys, i la preferència de Ray era simplement acomiadar Hopper i mantenir-lo allunyat del plató. Warner Bros. volia que la jove estrella es quedés, així que Ray es va conformar a donar a Hopper un paper més petit, sense línies. Per això, segons explica la història, Hopper va interpretar a Goon en lloc de Crunch (el paper final de Mazzola) a la pel·lícula.

13. TOTS ELS TRES PLOMS VAN CONEIXER LES MORTS PRÀCTIQUES.

Gràcies aA l’Est de l’EdènL’èxit de la primavera i de les primeres projeccionsRebel·lar-se sense causa, al setembre de 1955 James Dean estava a la vora del megaestrellat. L'antiga pel·lícula li va valer una nominació a l'Oscar al millor actor, i la segona va ser prou bona per convèncer a Warner Bros. d'oferir-li un contracte a llarg termini per bloquejar el seu poder estrella. Aleshores, el 30 de setembre, Dean va morir tràgicament en un accident de trànsit als 24 anys, menys d’un mes abansRebel·lar-se sense causava arribar als cinemes.

Malauradament, Dean no va ser l’únic membre del repartiment de la pel·lícula que va patir una tràgica mort prematura. El 12 de febrer de 1976, Sal Mineo va ser assassinat fora del seu apartament de Los Angeles a l'edat de 37 anys, i Natalie Wood, famosament i misteriosament, es va ofegar a les aigües de l'illa de Santa Catalina el 29 de novembre de 1981, als 43 anys.

Fonts addicionals:
Rebel sense causa: innocents desafiants(2005)