Article

15 fets de colors sobre Geòrgia O'Keeffe

top-leaderboard-limit '>

Les encantadores pintures de bodegons florals de Georgia O’Keeffe són ara una part molt arrelada a la cultura nord-americana, tant que sovint eclipsen els seus altres colorits èxits. Per obtenir un retrat més complet de l’artista, que va néixer el 15 de novembre de 1887, analitzeu aquests 15 fets poc coneguts sobre ella.

1. Les pintures amb flors constitueixen un petit percentatge del treball de Georgia O'Keeffe.

Encara que Georgia O'Keeffe és més famosa pels seus primers plans de flors amb amor, com araIris negreiRoselles orientals—Aquests representen aproximadament 200 dels seus més de 2.000 quadres. La resta representen principalment paisatges, fulles, roques, petxines i ossos.

2. Georgia O'Keeffe va rebutjar les interpretacions sexuals de les seves pintures.

Durant dècades, els crítics van suposar que les flors d'O'Keeffe estaven pensades com a homenatges —o com a mínim al·lusions— a la forma femenina. Però el 1943, va insistir que ho tenien tot malament, dient: 'Bé, et vaig fer prendre temps per mirar el que vaig veure i quan vas prendre temps per notar realment les meves flors, vas penjar totes les teves pròpies associacions amb flors a la meva flor i escrius sobre la meva flor com si pensés i veia el que penses i veus de la flor, i jo no ”. Llavors.

3. Georgia O'Keeffe no era natural del sud-oest americà.

Joe Raedle / Getty Images

O'Keeffe va néixer en realitat a una granja lletera de Wisconsin. Ella continuaria vivint a Chicago; Nova York; El llac George de Nova York; Charlottesville, Virgínia; i Amarillo, Texas. Va visitar Nou Mèxic per primera vegada el 1917 i, a mesura que creixia, els seus viatges allà eren cada cop més freqüents. Després de la mort del seu marit el 1946, es va traslladar definitivament a Nou Mèxic.

4. L’estudi favorit de Georgia O'Keeffe era el seient del darrere d’un Ford Model-A.

En una entrevista amb C-SPAN, Carolyn Kastner, antiga conservadora del Georgia O'Keeffe Museum de Santa Fe, Nou Mèxic, va explicar com l'artista va personalitzar el seu cotxe per a aquest ús: 'Treuria el seient del conductor. Aleshores, descargolava el cotxe de passatgers i el girava cap al seient del darrere. Després, posava el llenç al seient del darrere com a cavallet i pintava dins del seu Ford Model A.



els óssos són punxats per les abelles

Pintar dins del cotxe va permetre a O'Keeffe mantenir-se fora del sol implacable del desert, on va pintar moltes de les seves obres posteriors. El model-A també proporcionava una barrera contra les abelles que es reuniria a mesura que avançava el dia.

5. Georgia O'Keeffe també va pintar gratacels.

Tot i que la natura va ser la principal font d’inspiració d’O’Keeffe, el temps que va passar als anys vint de Manhattan va impulsar la creació d’esforços surrealistes comNova York amb la Lluna,Nit de la ciutat, iEl Shelton amb taques solars.

6. Georgia O'Keeffe es va submergir en la natura.

'My Shanty' de Georgia O'Keeffe - Domini públic, Wikimedia Commons

Mentre era a Nou Mèxic, O'Keeffe passava els estius i caia al seu Ghost Ranch, aguantant els dies més calorosos i sofocants de la regió per capturar els seus colors més vius. (La resta de l'any es va allotjar a la seva segona llar, situada a la petita ciutat d'Abiquiu.) Quan no pintava amb el seu model A, O'Keeffe sovint acampava al terreny dur que l'envoltava, per mantenir-se a prop de els paisatges que la van inspirar.

7. Ni tan sols el mal temps no podia allunyar Georgia O'Keeffe del seu treball.

L’artista equipava les tendes de les lones, lluitava amb pluges implacables i pintava amb guants quan feia massa fred. Va acampar fins als 70 anys i va gaudir d'un documentat viatge de ràfting amb el fotògraf Todd Webb als 74 anys. El seu equipament de càmping s'exhibeix ocasionalment al Georgia O'Keeffe Museum.

8. Georgia O'Keeffe es va casar amb l'home darrere de la seva primera galeria.

'Per fi, una dona sobre el paper!' Això és el que va plorar el fotògraf i galerista modernista Alfred Stieglitz quan va veure per primera vegada els dibuixos de carbó abstracte d’O’Keeffe. Estava tan entusiasmat amb aquesta sèrie d’esbossos que els va exposar abans de consultar el seu creador.

quan es va introduir la corbeta el 1953, només estava disponible en quin color

Quan O'Keeffe va arribar a la seva galeria, no es va mostrar satisfeta i es va presentar bruscament: 'Sóc Georgia O'Keeffe i hauràs de treure aquestes fotos'. Malgrat els seus inicis rocosos, Stieglitz i O'Keeffe es van esmenar ràpidament i van esdevenir socis de l'art i de la vida.

9. Georgia O'Keeffe i Alfred Stieglitz es van escriure 25.000 pàgines de cartes d'amor.

Per Frank Eugene, domini públic, Wikimedia Commons

Quan la parella es va conèixer el 1916, Stieglitz era famosa i es va casar; era desconeguda i tenia 23 anys més jove que ell. Tot i així, van començar a escriure-se mútuament sovint (de vegades dues o tres vegades al dia) i llargament (fins a 40 pàgines alhora). Aquests escrits conservats representen la progressió del seu romanç —des del flirteig a la història fins al matrimoni el 1924— i fins i tot documenten les seves lluites matrimonials.

10. Georgia O'Keeffe va servir de musa a altres artistes.

Gràcies, en part, a Stieglitz, O'Keeffe va ser una de les dones més fotografiades del segle XX. Stieglitz va convertir O'Keeffe en el tema d'una sèrie de retrats a llarg termini destinats a capturar individus a mesura que envellien, i va fer un model sorprenent. Tot i que va morir el 1946, el projecte va viure mentre altres fotògrafs buscaven O'Keeffe per capturar a l’estimada artista contra els durs paisatges nous mexicans que tant estimava.

O'Keeffe va escriure més tard:

'Quan miro les fotografies que em va fer Stieglitz (algunes d'elles fa més de 60 anys), em pregunto qui és aquesta persona. És com si en la meva única vida hagués viscut moltes vides. Si la persona de les fotografies visqués avui en aquest món, seria una persona molt diferent —però no importa—, Stieglitz la va fotografiar aleshores ».

11. Georgia O'Keeffe va deixar de pintar tres vegades.

El primer descans es va estendre durant diversos anys (el nombre exacte és qüestió de debat), quan O'Keeffe va assumir feines més estables per ajudar la seva família a patir problemes econòmics. A principis de la dècada de 1930, una crisi nerviosa la va portar a l’hospitalització i va fer que deixés de banda els pinzells durant més d’un any.

Durant els anys previs a la seva mort, el 1986, la manca de visió va obligar O'Keeffe a deixar completament la pintura. Fins llavors, va lluitar molt per seguir treballant, contractant ajudants per preparar el seu llenç i barrejar les seves pintures a l'oli per a peces com la del 1977Cel sobre núvols / Horitzó groc i núvols. Va aconseguir utilitzar aquarel·les fins als 95 anys.

12. Després de quedar-se cega, Georgia O'Keeffe es va dedicar a esculpir.

Per Alfred Stieglitz - Phillips, domini públic, Wikimedia Commons

Tot i que la seva visió finalment va fer que la pintura fos impossible, el desig de crear O'Keeffe no es va reduir. Va recordar de manera memorable: 'Puc veure el que vull pintar. El que fa que tinguis ganes de crear encara hi és '. O'Keeffe va començar a experimentar amb la talla de fang a la dècada dels vuitanta i va continuar amb ella fins als 96 anys.

per què no pots portar líquids en un avió?

13. Georgia O'Keeffe és la mare del modernisme americà.

Buscant el que va anomenar 'la gran cosa americana', O'Keeffe formava part del cercle de Stieglitz, que incloïa els primers modernistes lloats com Charles Demuth, Arthur Dove, Marsden Hartley, John Marin, Paul Strand i Edward Steichen. A mitjans de la dècada de 1920, s'havia convertit en la primera dona pintora a guanyar aclamació al costat dels seus contemporanis masculins al món de l'art de Nova York. La seva forma distintiva de representar la natura en formes i formes que les feien semblar alhora familiarsiNew li va valer la reputació de ser pionera de la forma.

14. Georgia O'Keeffe va obrir nous camins per a artistes femenines.

El 1946, O'Keeffe es va convertir en la primera dona que va guanyar una retrospectiva al Museu d’Art Modern. Vint-i-quatre anys després, una exposició retrospectiva del Whitney Museum of American Art va presentar el seu treball a una nova generació. Quinze anys després, O'Keeffe va ser inclosa a la llista inaugural d'artistes escollits per rebre la recentment fundada National Medal of Arts per la seva contribució a la cultura nord-americana.

15. Georgia O'Keeffe no va tenir por, però va rebutjar la por.

Per Dirk Kolassa - Obra pròpia, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons

O'Keeffe es va suposar que va dir: 'He estat absolutament aterrit en cada moment de la meva vida i mai no l'he deixat impedir fer una sola cosa que volia fer'.