Tot el que mai heu volgut saber sobre Animaniacs
top-leaderboard-limit '>Quan vaig començar a investigar la història deAnimanacsVaig contactar amb el creador Tom Ruegger per veure si podia omplir alguns buits. Esperava unes poques frases en resposta a les meves preguntes, però el senyor Ruegger va enviar set pàgines d’impressionant. Per tant, si busqueu la història real que hi ha darrereAnimanacs—Que està rebentant Hulu—, esteu al lloc correcte.
AL PRINCIPI
La història deAnimanacsen realitat comença perTiny Toon Adventures, un altre espectacle d'animació de Warner Bros. i del productor executiu Steven Spielberg. DesprésTiny ToonsEs va convertir en un gran èxit, Spielberg va demanar al productor Tom Ruegger i al seu equip que treballessin en un dibuix de seguiment.
Una idea que Spielberg va suggerir era fer popular el popularTiny Toonspersonatge Plucky Duck l’estrella del nou espectacle. Mentrestant, Ruegger havia estat desenvolupant personatges basats en la personalitat dels seus tres fills petits. Aquests dos conceptes es van combinar per crear tres ànecs germans. Tanmateix, l’equip aviat es va adonar que, entre l’ànec Donald de Disney, DuckTales, Darkwing Duck i Warner Bros. propi Daffy Duck, ja hi havia moltes aus aquàtiques animades al mercat. Spielberg va estar d'acord, però va dir que necessitaven 'un gran nom de marquesina' per ajudar a vendre l'espectacle.
Ruegger es va inspirar en el gran logotip “WB” de la torre d’aigua de l’estudi Warner Bros. Va proposar un grup de germans dibuixats en un estil d’animació que recordava els personatges d’animals antropomorfitzats de la dècada de 1930, i els va anomenar Warner Brothers. Tot i que tenen característiques semblants a les d'un gos, es desconeix el tipus exacte d'animals dels Warners. Segons la bíblia del programa, un llibre ple d’informació de fons per a l’equip creatiu d’un programa de televisió, la seva espècie s’etiqueta com a 'Cartoonus Characterus'.
Durant un breu període, hi va haver quatre germans de la Warner: Yakky, Smakky, Wakky i la germana petita, Dot. A mesura que els artistes de l'estudi perfeccionaven els dissenys, Yakky es convertia en Yakko i Smakky i Wakky es fusionaven amb Wakko. Després d'obtenir l'autorització de la finca de Warner per utilitzar el nom de la família, el programa estava inactiu.
ELS GERMANS WARNER (I LA GERMANA WARNER)
Warner Bros
A l'episodi núm. 65, 'The Warners 65th Anniversary Special', ens assabentem que els Warners van ser creats el 1929 per ser els companys de Buddy, un personatge real dels primers dies de Warner Bros. Animation. El seu únic paper en els dibuixos animats de Buddy era sortir de llocs inesperats i utilitzar malls gegants per fer un panell de l’estrella. Els Warner aviat van rebre la seva pròpia sèrie de dibuixos animats, però els curts resultants es van considerar massa incomprensibles per al consum públic. Les pel·lícules es van tancar a la volta de la Warner Bros., i els Warner Brothers es van tancar dins de la torre d’aigua de l’estudi de la Warner Bros. Fins a l’actualitat, quan els Warners van escapar.
A laAnimanacsel còmic publicat per DC Comics, el número 33, revela un germà Warner perdut de molt de temps anomenat Sakko Warner. El disseny del personatge era gairebé una còpia de carboni de la famosa Rip Taylor que llançava purpurina. Sakko només es va esmentar mai al còmic, que no va ser escrit pel mateix equip que el dibuix animat, per la qual cosa no es considera part delAnimanacscànon.
Animanacsl'escriptor Paul Rugg va arribar amb una quarta Warner oficial com a part de la història del llargmetratge mai produït,Wandering Warners We. Lakko Warner, com el seu nom indica, és el membre de la família sense talents, que hauria estat acomiadat pels seus propis germans durant el transcurs de la pel·lícula.
Tot i que va per Dot, la productora / escriptora Sherri Stoner va obtenir el nom complet de la germana Warner: Princess Angelina Contessa Louisa Francesca Banana Fanna Bo Besca the Third. Dot va ser la veu de Tress MacNeille, que anteriorment havia interpretat a Babs BunnyTiny Toonsi Gadget activatXip 'n Dóna-li Rescue Rangers. L’extensa carrera d’interpretació de veu de MacNeille inclou molts personatgesEls Simpsons, sobretot Agnes Skinner, la mare del principal Skinner.
Yakko va tenir la veu de Rob Paulsen, un veterà actor de veu més conegut abans d'Animaniacs per interpretar a Raphael a la popular popular caricatura Teenage Mutant Ninja Turtles. Paulsen havia expressat anteriorment un grapat de personatges de bit a Tiny Toons i Ruegger va pensar que seria perfecte per a Yakko al nou programa. Com a part del procés d’audició, no era estrany que el mateix actor provés veus diferents per al mateix personatge, i amb Paulsen això no va ser una excepció. Un cop completades les audicions per a un paper, Ruegger i el director de càsting Andrea Romano seleccionarien les cinc millors veus, i aquestes cinc serien enviades a Spielberg per a la decisió final. En el cas de Paulsen, la baralla de Yakko es va apilar al seu favor, ja que tres de les cinc veus finals eren ell. No és sorprenent que aconseguís la feina i que, a més, continués posant la veu al doctor Otto von Scratchansniff, el psicòleg de l’estudi, i a l’estimat rosegador senzill, Pinky.
Dels Warners, la veu de Wakko era la més difícil d’emetre. Durant les audicions, els productors van dir que buscaven 'bojos', de manera que tots els actors van pronunciar una veu que era una bogeria exagerada, però cap era l'adequada. L’últim dia d’audicions, Ruegger va portar el seu Almanac del 1990 a l’oficina, amb l’esperança de trobar alguna inspiració que pogués sacsejar les coses. Molts Wakko esbojarrats després, encara no tenien la veu adequada. Així, durant la seva última cita del matí, amb l’actor de veu Jess Harnell, Ruegger va obrir l’almanac a una llista de famosos i va demanar a Harnell que fes la seva millor impressió sobre Elvis, Rodney Dangerfield, Jackie Gleason, Frank Sinatra i altres noms destacats. Quan van aparèixer els Beatles, Harnell va procedir a fer tots els Fab Four tan bé que en realitat es va poder dir quin membre de la banda individual imitava en aquest moment. Tot i això, va ser el Ringo de Harnell qui va tocar els acords amb els productors, de manera que després d’uns quants retocs es va convertir en la veu de Wakko.
QUÈ FA EL MICKEY ALLÀ ALTA?
PromoureAnimanacsabans de l'estrena de l'espectacle, es va col·locar un globus gegant en forma de Yakko a la part superior de la torre d'aigua del solar de la Warner Bros. Malauradament, ningú no li va dir a Bob Daley, qui dirigia l’estudi. Quan va començar a treballar aquell matí, va pensar que algú havia posat un mal globus de Mickey Mouse a la torre i havia ordenat que el retiressin. L'inflable Yakko va estar al seu lloc durant menys de 12 hores i va aparèixer poc després de baixar. L’escriptor Paul Rugg va poder fer una foto per demostrar que va passar.
Després de l’incident del globus, Daley va treballar per assegurar-se que ningú més confondria els Warners amb Mickey. Daley va decidir que Yakko i Wakko eren massa suaus i arrodonits. Per tant, mentre mirava, va fer que Ruegger afegís bigotis laterals als dibuixos, cosa que considerava que evitaria confusions i possibles accions legals. Jean MacCurdy, president de l'animació de Ruegger i Warner Bros., va haver de tornar a l'estudi d'animació amb els canvis, perquè la historieta ja s'estava dibuixant, amb alguns segments a la llauna.
RETRACT-IMANIACS
Warner Bros
MentreAnimanacss’estava desenvolupant, hi havia molts personatges secundaris potencials que no van arribar al programa. Una idea era apropar a The Flea Family, que va aparèixer en alguns episodis deTiny Toons, però es van retallar força ràpidament. També hi havia Bossy Beaver, un castor mancat de feina que només volia construir 'la millor maleïda presa de tota la vida', però el seu company poc clar, Doyle, sempre faria malbé les coses. Bossy es basava en Ken Boyer, artista i director deTiny Toonsque era ben conegut i respectat per la seva forta ètica de treball. Spielberg va pensar que la idea era massa propera a Pinky and the Brain, de manera que els castors es van retallar.
Nipsey i Russell, un parell de mapaches que van rondar pel barri a la nit, també es van embossar després que Spielberg sentís que ja hi havia prou duos còmics al programa.
Un altre segment que mai va acabar de funcionar va serMentre gira el plat de Petri, un melodrama de telenovel·la representat entre organismes unicel·lulars, tot vist a través de la lent d'un microscopi.
UN DIBUS DIBUIX PER A ADULTS
Animaniacs es va estrenar a Fox el 13 de setembre de 1993 i es va convertir ràpidament en un dels programes infantils amb millor puntuació a la televisió. Part de l’atractiu va ser que era divertit en dos nivells: als nens els encantava la bufetada, mentre que els seus pares, i un seguiment molt fidel d’estudiants universitaris, apreciaven el joc de paraules i l’humor més “adult” que es feia durant tot el programa. Sempre que apareixia un d'aquests moments de risc, Yakko sovint deia: 'Bona nit, tothom!', Gairebé com si esperava que el programa es retirés de l'aire tan bon punt els executius de la xarxa escoltessin l'acudit.
Aquests són alguns dels moments més 'adults' del programa, inclosa la famosa broma de 'empremtes dactilars' (a les 2:15):
Animanacses va traslladar a The WB començant per l'episodi 70. El bloc Kids 'WB estava dirigit a un públic molt més jove, de manera que, tot i que les puntuacions encara eren altes, no anava bé en els grups d'edat que intentaven orientar els anunciants. Les comandes de nous episodis van començar a minvar. El 99 i últim episodi es va emetre el 14 de novembre de 1998.
EL CAST DE SUPORT
Esquirol Slappy , l’esquirol de dibuixos animats cínic i retirat que no té problemes per airejar la bugada bruta del vell Hollywood, va ser creat i expressat per Sherri Stoner. Stoner es va dedicar al món de l'espectacle com a actriu, amb algunes partsLittle House on the Prairie, Knots Landing, iT.J. Hooker, mentre estudiava comèdia amb el famós grup d'improvisació, The Groundlings. També va ser contractada per representar escenes d’acció en directe com a referència per als animadors de Disney que dibuixaven ArielLa Sirenetai Belle inLa bella i la Bèstia.
Esquirol Skippy , El jove nebot de Slappy, va tenir la veu de Nathan Ruegger, el fill gran de Tom Ruegger, i la inspiració de Yakko Warner. També va ser la veu del bebè Plucky DuckTiny Toons, que era famós per rentar diversos articles al vàter i veure com 'l'aigua baixava pel vall'. Des de llavors s’ha convertit en un cineasta experimentat amb un grapat de pel·lícules independents al seu abast.
Sr. Cap de calavera era un personatge esquelet simplificat basat en un esbós que Sherri Stoner havia dibuixat des de la infantesa. El personatge va aparèixer per primera vegada com la barreta en forma de crani que es duia als cabells d'ElmyraTiny Toons. EnAnimanacs, es va convertir en l'estrella dels esbossos 'Bona idea, mala idea'. El narrador dels esbossos va ser Tom Bodett, el portaveu de Motel 6 que promet 'deixar la llum encesa per a tu'. També va narrarTemps Mime, un segment que mostrava que un intèrpret de mímica es punxava només per ser mímic.
*
Mindy i Buttons van ser tallats inicialment del programa fins que els nens de Spielberg van veure un dibuix dels personatges i els van encantar. Eslògans de Mindy, inclòs “Ok. T'estimo! Bye-bye! ”, Va ser escrita per una altra alumna de Groundling, Deanna Oliver, i el paper va ser interpretat per Nancy Cartwright, la veu de Bart Simpson.
Tot i que eren desviats, la gata Rita i el gos dolc-però-ximple Runt van tenir la veu de dos actors amb un genealogi bastant ampli. Rita va tenir la veu de Bernadette Peters, que ha guanyat dos Tonys i ha estat nominada a tres Grammy. Runt va ser interpretat per Frank Welker, la prolífica carrera d’actriu de veu l’ha convertit en una de les grans estrelles de Hollywood de les que mai no heu sentit parlar. Des de 1980, les 97 pel·lícules en què Welker ha treballat, inclosa la deTransformadorsseqüeles, de Tim BurtonAlicia al país de les meravelles,La Sireneta,La bella i la Bèstia,El rei Lleó, iQui va emmarcar Roger Rabbit?- han recaptat més de 12.900 milions de dòlars a tot el món.
Les Miseranimals , una versió centrada en els animals deLes Miserables, va ser un punt destacat dels segments Rita i Runt. Aquí teniu un dels solos de Rita de l’episodi:
*
Minerva Mink - originalment es deia Marilyn Mink - va ser la veu de l’humorista i actor Julie Brown. Minerva, però, només va aparèixer en alguns segments, perquè es pensava que era massa sexual per al públic jove. De fet, a petició de Jean MacCurdy, es va recuperar un segment de Minvera, es va tornar a dibuixar i es va tornar a disparar per disminuir el clivatge del visó.
Colin , més conegut pels fanàtics com 'El nen de Randy Beaman', era un nen que va sortir de casa seva per explicar-nos les boges desventures del seu amic, Randy Beaman. Colin va tenir la veu del jove Colin Wells, fill d’una de les escriptores del programa, Deanna Oliver. Podeu consultar una recopilació dels contes de Colin a YouTube:
*
A la vista de l’abundància de l’estudi Warner Bros., la infermera rossa, Yakko i Wakko sempre exclamaven: 'Hola, infermera!' L'eslògan va ser escrit per Tom Ruegger per a Buster Bunny elTiny Toons. Com que Buster no l'utilitzà mai al programa, Ruegger se la va donar als Warners. A causa de la mordassa recurrent, la infermera, que abans no tenia nom, es va conèixer com Hello Nurse.
Aquí hi ha Yakko i Wakko cantant sobre el seu professional de la salut preferit:
ROSA I EL CERVELL
Ruegger va modelar Pinky després del director i artista d’animació de Warner Bros., Eddie Fitzgerald, que tenia la mateixa disposició assolellada, i sovint deia dues de les frases de Pinky: 'Narf!' i 'Egad!' De fet, el personatge de Pinky era tan similar a Fitzgerald que va fer una audició per a la veu de Pinky. Un altre nom destacat de la part va ser John Astin, també conegut com a Gómez a l'originalFamília AddamsPrograma de televisió. Però quan Rob Paulsen va fer una audició, va donar a Pinky un accent de Cockney fluix, i els productors sabien que havien trobat el que buscaven.
Brain es basa en un altre artista i escriptor d’animació de Warner Bros. anomenat Tom Minton. Els dissenys originals dels dos ratolins van ser extrets de caricatures d'Eddie i Tom dibuixades perBatman: La sèrie animadaEl productor i dissenyador Bruce Timm. Així, tot i que la semblança és estranya, l’aspecte de Brain no es va modelar segons Orson Welles. La veu wellesiana, però, no va ser casual, i es pot atribuir a Maurice LaMarche.
Warner Bros
Un actor de veu experimentat, LaMarche sovint escalfava citant una llegendària gravació d’un Orson Welles, molt frustrat, que intentava establir una pista de veu en off per a un anunci de pèsols congelats. Quan LaMarche va veure l’art conceptual per a Brain, de seguida va pensar en Welles i, per tant, va fer la impressió que havia estat perfeccionant al llarg dels anys. L'episodi 'Sí, sempre' té una recreació força extensa, gairebé paraula per paraula, de la captura de Welles.
Pinky and the Brain van obtenir el seu propi programa derivat que va durar 65 episodis del 1995 al 1998 a The WB. L'espectacle va seguir als dos ratolins mentre continuaven intentant apoderar-se del món, però també havien de salvar el món de tant en tant dels esquemes malvats de Snowball, un hàmster del mateix laboratori, que tenia la veu del reconegut actor Roddy McDowall.
Finalment, l’estudi va voler que l’espectacle fos una mica més convencional, de manera que van suggerir convertir-lo en una sitcom domèstica. Fins i tot van llançar a Dick Clark com la veu d’un peculiar veí de Kramer. Trastornats pel moviment, els escriptors van aprofitar l'ocasió per burlar-se dels vells tòpics de la sitcom, cosa que no va fer molt feliços als executius de Warner Bros. Poc després, el P&B es va barrejar els dissabtes al matí.
A partir d’aquí, l’espectacle es va reelaborar comPinky, Elmyra i el cervell, manllevant un personatge deTiny Toonsper actuar com a nou propietari del duet. Tot i que es van crear 13 episodis, només es van mostrar sis amb aquest títol; la resta es van dispersar com a part d'un programa de clips que presentava molts segments diferents dels dibuixos animats de Warner Bros.El Cat & Birdy Warneroonie PinkyBrainy Big Cartoonie Show, que es va convertir posteriormentEl gat i el conillet Warnernoonie SuperLooney Big Cartoonie Show. Aquell programa va durar fins al 2000.
Pinky and the Brain són famosos per la seva col·lecció d’eslògans citables. Un dels favorits de Ruegger:
què volen dir els colors sobre la pasta de dents
Cervell: 'Pinky, estàs pensant en què estic pensant?'
Pinky: 'Crec que sí, Brain, però si els diuen menjars tristos, els nens no els comprarien'.
LA MÚSICA
Un dels aspectes més destacats de l’espectacle va ser la música. Gairebé tots els episodis presentaven cançons originals, que mantenien molt ocupat un equip de compositors, dirigit per Richard Stone. Però el seu dur treball va donar els seus fruits amb cinc Emmy diürns per a diverses categories musicals.
Una de les tasques difícils que Stone va afrontar al programa va ser proposar música que coincidís amb les lletres escrites pel personal de redacció. Per exemple, Ruegger va escriure les paraules de la cançó del tema Pinky i Brain amb la melodia de 'Cantar sota la pluja' del musical de 1952. Si canteu al cap, és increïble el bé que coincideix:
Són Pinky and the Brain / I'm singin 'under the rain
Són Pinky and the Brain / Singin 'under the rain
Un és un geni / Quin sentiment gloriós
L’altre és boig / estic feliç de nou
Són ratolins de laboratori / camino pel carril
Els seus gens s’han empalmat / amb un refrany feliç
Són feixucs / estic cantant
Són Pinky and the Brain / I'm singin 'under the rain
Naturalment, no podien utilitzar la música de la pel·lícula a causa de problemes de llicència, de manera que va tocar a Stone compondre una cançó que funcionés. I el fet que tots puguem cantar avui la cançó Pinky and the Brain és una prova del seu talent.
Potser la cançó més famosa de l'espectacle, 'Yakko's World', va ser escrita per Randy Rogel, un guionista que treballa a Warner'sBatman: La sèrie animadaen el moment.
Mentre ajudava el seu fill amb els deures de geografia, Rogel va començar a recórrer un món i anomenar tots els països. Quan va notar que 'Estats Units, Canadà, Mèxic, Panamà' rimaven, va pensar que sonava com el començament d'una cançó. Rogel va escriure les lletres de la cançó The Mexican Hat Dance Song i la va donar a Ruegger perquè pensava que podia ser una bona opció per aAnimanacs. A Ruegger i Spielberg els va encantar i, poc després, Rogel es va convertir en un escriptor del programa.
Rob Paulsen, la veu de Yakko, encara pot cantar perfectament 'Yakko's World' gairebé vint anys després.
(Mentre hi participeu, consulteu el podcast setmanal de Paulsen, on sovint té alguns dels seus antics amicsAnimanacspasseu per una visita.)
LLARGE DE CINEMA FOLLIES
El 1999 va sortir Warner Bros.El desig de Wakko, una pel·lícula de 90 minuts protagonitzada pels germans Warner i la majoria del repartiment de l'espectacle. El títol original de la pel·lícula eraÉs un desig de Wakko, Wakko, Wakko, Wakko, un homenatge a la clàssica road movie,És un món boig, boig, boig, boig. Tot i això, l’equip de màrqueting de l’estudi va insistir que el títol seria més curt, de manera que Ruegger ho va aconseguirDesitjo Wacko de Wakko. L’equip de màrqueting ho va reduir encara més.
La pel·lícula es va estrenar després de ser ben rebuda pel públic de proves, però Warner Bros. va optar per llançar-la sense cerimònia a VHS. La pel·lícula encara no ha tingut un ampli DVD de llançament, tot i que el podeu comprar a través d’Amazon.
El lloc web de Ruegger inclou bastants pòsters conceptuals dibuixats per Bob Doucette perAnimanacspel·lícules que mai no van ser. Per exemple, l’èpica de la Segona Guerra Mundial,Això significa advertidors,Warners revolucionarisambientada durant el 1776, una obra de teatreOliver Twistva trucarLittle Orphan Warners, iWinter Warner Land, que hauria vist com els germans anaven al pol nord per assetjar el Pare Noel i els seus elfs.
Algunes idees de la pel·lícula no produïdaHurra per Hollywoodes van utilitzar aHurra per North Hollywood, un episodi de dues parts del programa que es va emetre el 1998. IEl camí cap a Bohèmiatenia molts punts argumentals integrats aEl desig de Wakko.
Un agraïment especial a Tom Ruegger per proporcionar-me informació i accés increïbles a la història d’Animaniacs. Consulteu el seu lloc web per obtenir encara més records d’animació de Warner Bros. Aquesta publicació va aparèixer originalment el 2012.